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La profusión de visitas de
orquestas y músicos de gran
prestigio en América distinguió
al 2009. Una marcada voluntad de
intercambio y reconocimiento
mutuo primó entre anfitriones y
visitantes, entre los que se
cuentan la Orquesta Sinfónica de
Venezuela, el grupo mexicano
Café Tacvba, el músico
colombiano Juanes y los artistas
convocados para el Concierto Paz
sin Fronteras, el cantante
franco-español Manu Chao y la
banda norteamericana Kool and
the gang.
La
Orquesta Sinfónica de Venezuela
(OSV), visitó a Cuba dos
veces. En la segunda
oportunidad, el presidente de la
OSV, Alejandro Ramírez, expresó
que la agrupación volvió a la
Isla “por el hecho de que somos
pueblos hermanos (…) porque
vinimos a enseñar y a aprender,
a tocar música y a celebrar”.
Las presentaciones en la segunda
ocasión comprendieron la
actuación doble de la Orquesta
en el Teatro Auditórium Amadeo
Roldán y en la sala Dolores de
Santiago de Cuba, el Teatro
Tunas, y el Cine Teatro
Ismaelillo de Holguín.
La estancia en Cuba de la OSV no
se circunscribió a los
conciertos, pues varios de sus
solistas se desempañaron también
como profesores en clases
magistrales impartidas en el
Conservatorio Amadeo Roldán.
Los integrantes del grupo Café
Tacvba homenajearon el
aniversario de la Revolución
tras su llegada a la Isla donde
ofrecieron un memorable
concierto el 9 de junio, como
parte de su tour “20 años, 20
ciudades”. La escala en La
Habana de la banda más conocida
de México cumplió no solo el
objetivo de ser una gran
celebración, sino también el
deseo de Café Tacvba de actuar
en este país, “por todo lo que
representa la música que ha
llegado a Latinoamérica desde
aquí”.
Los ganadores del Grammy y el
Grammy Latino desplegaron esa
noche en la Tribuna
Antimperialista José Martí —en
el único concierto gratuito de
la gira— un vasto repertorio de
éxitos de diferentes momentos de
su carrera, combinando el rock
con las baladas románticas y
otros ritmos folclóricos
mexicanos.
El 20 de septiembre en la
capitalina Plaza de la
Revolución, los cubanos —más de
un millón— vibraron con el
Concierto Paz sin Fronteras. A
pesar de las provocaciones,
amenazas y reproches que
suscitara el megaespectáculo
antes y después de su
celebración, este ha sido
calificado por agencias de
noticias, sitios en Internet,
emisoras radiales y canales de
televisión, como uno de los
conciertos más grandes de la
historia.
El colombiano Juanes, los
puertorriqueños Olga Tañon y
Danny Rivera, el italiano
Jovanotti, el ecuatoriano Juan
Fernando Velasco, los españoles
Miguel Bosé, Víctor Manuel y
Luis Eduardo Aute, la cantante
Cucú Diamante y el conjunto
Yerbabuena, el trovador Silvio
Rodríguez, el grupo Orishas,
Carlos Varela, Amaury Pérez, no
solo cantaron para el público,
sino que se emocionaron con él
hasta las lágrimas.
Géneros como el merengue, el
pop, la salsa, la trova, el funk
y el hip hop se mezclaron en el
espectáculo de la Plaza, que
culminó magistralmente con la
orquesta Los Van Van. La
diversidad de estilos y músicos
convocados, algunos más
populares que otros, encontró
una línea más fuerte sobre la
cual se puede trazar la
coherencia y el significado del
concierto: la disposición de
este grupo de artistas de
presentarse en nuestra Isla y de
alimentarse de la cultura
cubana.
Días después de la cita en La
Habana, Miguel Bosé dijo a la
agencia EFE que había encontrado
aquí “una
predisposición extraordinaria
del Ministerio de Cultura y del
Gobierno. (…) Han percibido que
con nuestra iniciativa queremos
derribar conflictos y
diferencias, tender puentes y
manos.”
Por su parte, Juanes habló en
varios ocasiones de la “semilla
que ha quedado plantada en Cuba”
luego de Paz sin Fronteras, de
su felicidad por el éxito de
este proyecto y del
agradecimiento al cariño
demostrado por el pueblo de la
Isla.
El cantante franco-español Manu
Chao, invitado a Cuba por la
Asociación Hermanos Saíz, cantó
como tributo al Che, ante miles
de jóvenes en la escalinata de
la Universidad de La Habana en
el mes de octubre.
Durante la presentación, en la
que el artista confesó sentirse
honrado por estar en la Isla,
Manu Chao y Mayip, el
guitarrista de Radio Bemba Sound
Systems, compartieron escenario
con algunos músicos cubanos como
Fernando Bécquer, Diana Fuentes,
Toni Ávila, Adrián Berazaín y
Kelvis Ochoa.
Mientras se ofrecía el
concierto, artistas de la
plástica —entre ellos el polaco
Jacek Wozniak y los cubanos
Javier Guerra y Carlos
Guzmán—realizaron detrás del
escenario un álbum-mural
dedicado al Che.
La otra estación del viaje a
Cuba de Chao fue la ciudad de
Santa Clara, donde además de
actuar en el estadio Augusto
César Sandino, acompañado del
grupo cubano Trovuntivitis, de
Madgid Fahem, Magic, el grupo
español Festicultores Milocho y
Miguel Rumbao, visitó el
Mausoleo de la Plaza Ernesto Che
Guevara como un modo de rendir
tributo al guerrillero a quien
considera “siempre lección de
vida”, y también descargó junto
con los trovadores en El Mejunje
santaclareño.
Cerrando el año con lujo, la
pandilla de Robert “Kool” Bell,
consagrada desde los 70 como uno
de los más altos exponentes de
la moda y de la música popular
en EE.UU., “tomó” La Habana
entre los días 19 y 22 de
diciembre.
“Hemos pasado un tiempo
maravilloso, este es un país
increíble”, expresó a La
Jiribilla el trombonista
Clifford Adams, sobre la visita
a la Isla de la banda Kool & the
gang.
Luego de su exitoso concierto en
la Tribuna Antimperialista de La
Habana, donde la agrupación
hizo sonar ante miles de
personas, entre otras, sus
legendarias “Celebration”,
“Johanna”, “Ladies Night”, “Get
down on it” y "Let's Go Dancin'
(Ooh La, La, La)", los músicos
visitaron el
Conservatorio Guillermo Tomás de
Guanabacoa y el Hospital
Oncológico de La Habana. En la
escuela la banda elogió la
calidad de la enseñanza
artística cubana y uno de sus
músicos manifestó su deseo de
que todas las experiencias
artísticas con niños y jóvenes
fueran como esta.
Los Kool, interesados en conocer
al pueblo cubano y en compartir
con músicos para beber de la
cultura de este país caribeño,
intercambiaron con artistas en
los jardines del Instituto de la
Música, donde les fuera
entregado el Premio de Honor del
Cubadisco.
El líder de la banda apuntó
acerca de las relaciones entre
Cuba y EE.UU. en la esfera de
las artes: “espero que puedan
avanzar y que un día muchos más
artistas puedan venir a Cuba.
Además, tengo confianza en que
en la relación entre los EE.UU.
y Cuba pueda eliminarse el
embargo” y dijo que entre los
muchos lugares que ha visitado
su grupo, este “es el mejor”.
El 2009 dejó abiertas varias
puertas en el plano de los
intercambios culturales. Está
pendiente la presentación de la
Orquesta Filarmónica de New York
en la Isla, que no pudo llegar
este año a nuestros escenarios,
porque se le negara desde
EE.UU., el permiso de viaje a
parte de su staff. Además, el
dúo puertorriqueño Calle 13, que
también ha aplazado varias veces
su presentación por asuntos
similares, ha prometido
presentarse en el país el año
próximo.
Jóvenes: continuidad y presente
de la música cubana
Al impulso dado por las escuelas
provinciales y nacionales de
arte en el país al desarrollo
del talento juvenil en la
música, se suman crecientemente,
los eventos dedicados a los
creadores e intérpretes noveles,
además de la constitución de
espacios alternativos en función
de orientar a esta parte de la
población hacia el arte y la
preservación de los valores
culturales de la Isla.
El Jojazz, uno de los eventos
más significativos para el
desarrollo de los jóvenes que
cultivan el jazz en Cuba,
sesionó entre el 26 y el 29 de
noviembre. En esta edición, las
presentaciones colmaron
espacios como La Pérgola, del
Ministerio de Cultura y la Casa
de la Cultura de Plaza.
29 músicos entre los 19 y los 30
años de edad participaron en la
competencia, que sesionó en el
Teatro Amadeo Roldán. En este
escenario, se impartieron los
talleres, esta vez sobre
improvisación, armonía y
trompeta.
En este evento continúan
teniendo protagonismo otros
jóvenes músicos (Alejandro
Falcón, Michel Herrera y Emir
Santacruz), con jam sessions en
diferentes espacios. El que
puedan darse presentaciones como
estas durante varios días en La
Habana, se debe, en buena
medida, al seguimiento que han
hecho los organizadores del
concurso a la carrera de sus
ganadores y al trabajo sostenido
de difusión de la disquera
Colibrí.
De otro lado, las nuevas
generaciones rescatan en sus
comunidades importantes
costumbres. Jóvenes
que ni siquiera conocieron las
retretas a las que dedicaban sus
abuelos las tardes de domingo, o
que recuerdan como banda, la
pequeña agrupación escolar con
su estridencia de platillos y
los himnos militares de los
desfiles en fechas
conmemorativas, son los
responsables ahora de revivir
esa experiencia llegada a Cuba
en el siglo XIX.
Cada uno de los municipios del
Oriente cubano puede presumir de
haber conquistado nuevamente el
encanto de los días de asueto en
el parque. Alrededor de 25
muchachos tocan para sus
habitantes piezas del repertorio
popular y del clásico,
demostrando una maestría que
solo puede ser hija del empeño.
Hasta hace muy poco estos
intérpretes ―entre los 17 y los
35 años de edad― no pensaban
acariciar la música con sus
propias manos, porque muchos
habían abandonado los estudios y
el trabajo.
En marzo se efectuó la
graduación de la primera etapa
de las bandas de Guamá, Julio A.
Mella, Songo la Maya, Tercer
Frente y Contramaestre en
Santiago de Cuba. Más al centro
de la Isla, otros estudiantes se
graduaron en la escuela Javier
Vilardell Rodríguez, que lleva
el nombre del fundador de una de
las más antiguas bandas del
territorio de Ciego de Ávila.
Reconocimientos
en otras arenas
La decimotercera edición del
Concurso de Canto Lírico, que
anualmente organiza el Centro de
Promoción Cultural de Trujillo,
Perú, con la finalidad de apoyar
la carrera de los jóvenes
cantantes de todo el mundo,
galardonó este noviembre, en su
XIII edición, con el Primer
Premio y el lauro al mejor tenor
del concurso, al joven cubano
Ramón Lázaro Centeno Trujillo.
Centeno, graduado del ISA, es
solista
del Centro Nacional de Música de
Concierto e integrante del
Vocal Leo.
En el evento participaron
52 cantantes de
Chile, Argentina, Colombia,
Bolivia, Venezuela, Cuba,
Estados Unidos, China, México,
Uruguay, Brasil, Costa Rica y
Perú.
En Francia, durante el XXII
Concurso Internacional de Piano
Epinal en el mes de marzo,
resultó premiado el estudiante
de segundo año del
Instituto Superior de Arte,
Víctor Díaz Hurtado. El alumno
de 21 años del profesor Ulises
Hernández obtuvo Mención
Especial del Jurado junto con
Rolando Miralles Andraca,
graduado del Instituto Superior
de Arte (ISA) y actualmente
profesor de la Escuela Nacional
de Música y del ISA. En el
certamen, donde participaron 73
pianistas de diecisiete países,
ambos artistas interpretaron
obras de Heitor Villalobos.
Por la modalidad de percusión,
el concurso juvenil en el que se
destacaron los cubanos fue el
Internacional de Instrumentos de
Percusión y Drum Set Fermo, en
su séptima edición. El evento,
que tuvo lugar en Italia del 7
al 12 de septiembre, dio el
Primer Premio en la Categoría
“B” en Snare Drum (Caja) y el
Premio Absoluto en Drum Set
(Batería) al artista de 22 años
Alejando Gil Moreno. Eilyn
Marqueti compitió en las
modalidades Tímpani y
Snare Drum. Cuba resultó ser
el país que más premios obtuvo
durante la cita (3) en la cual
participaron veinte países.
Otros jóvenes han obtenido becas
internacionales por la calidad
de su desempeño en la música.
Gabriela Nardo López, una joven
de 17 años, obtuvo una plaza
para cursar estudios de
Violonchelo en el Mozarteum de
Salzburgo, Austria. Mientras, el
pianista Mario O. El Fakih
continúa estudiando en la propia
institución y Jorge Emilio
González (15 años) ganó una
beca de estudios de piano en
Conservatorio de la Región de
París, Francia.
La cantante Omara Portuondo
participó en la ceremonia de
premiación de Grammy Latinos en
el Centro de Eventos de Mandalay
Bay, en Las Vegas (Nevada),
EE.UU., en condición de nominada
y presentadora. La novia del
feeling fue por esos días
embajadora de buena voluntad
entre la Isla y la nación
norteamericana, después de que
el gobierno de ese país le
concediera el permiso para
viajar a la nación donde la
artista tiene miles de
admiradores.
El premio que recibió la
Portuondo por el CD Gracias
—su segundo Grammy Latino—
significa mucho para ella, según
ha confesado, pero también
resulta algo “muy importante
para el alma y para unir a los
pueblos, sin importar
fronteras”.
Omara, quien ha
compartido escenarios con
Chucho Valdés, Nat King Cole, y
Mercedes Sosa, entre otros,
concedió entrevistas desde su
llegada a EE.UU. y se presentó
en varios espacios, entre ellos
el Festival de Jazz 2009, en San
Francisco, y en el recinto de la
Universidad de California en Los
Ángeles.
Por su parte, el pianista
Chucho Valdés, también nominado
a los Grammy Latinos en la
categoría de jazz por el álbum
Juntos para siempre, no
pudo participar en la ceremonia
de premiación 2009. Sin embargo,
Chucho y su padre Bebo, además
de obtener el premio en este
evento, encabezan la lista de
nominados a los Grammy 2010 por
el mismo disco.
Fiesta del disco
Los premios Cubadisco 2009,
lauros de mayor relevancia
dentro de la industria
discográfica cubana, fueron
entregados a las producciones
más notables del país durante el
año 2008. El evento tuvo como
tema la música y los niños y
como país Invitado de Honor a
Puerto Rico. Con alrededor de 20
conciertos celebrados, este
certamen demostró
su vigencia como evento
aglutinador de la industria del
disco en el país, y como espacio
preferencial para celebrar y
compartir la diversidad creativa
de nuestra música.
La participación de más de un
centenar de producciones
discográficas constituye una
cifra récord desde la creación
de la Feria Cubadisco, en 1997.
El Premio Internacional
Cubadisco 2009 les fue conferido
a las producciones
puertorriqueñas Reafirmación,
de Edwin Colón Zayas; Arroz
con habichuela, del Gran
Combo y El godfather de la
salsa, de Andy Montañez.
También recibieron este galardón
Un restaurador de sueños,
del canario Víctor Rodríguez;
Seguiré caminando, de
Amparanoia, España.
La Empresa de Ediciones y
Grabaciones Musicales (EGREM),
la más antigua del país, se alzó
con el mayor número de trofeos
en relación con sus similares,
al conquistar 19 de los 43
premios que otorga el certamen.
Por su parte, la orquesta Los
Van Van —que celebra este 2009
sus 40 años—, dirigida por el
maestro Juan Formell, obtuvo
cifra récord de lauros, entre
ellos el Gran Premio, junto a
Gracias, de Omara Portuondo
(Montuno Productions). Con su
proyecto fonográfico Aquí el
que baila gana (EGREM y
Unicornio), la agrupación
ganó premios en otras cuatro
categorías del certamen:
Testimonio, Concierto
Audiovisual, Grabación en vivo y
CD-DVD.
La XIII Feria Internacional
Cubadisco 2009 otorgó el Premio
Especial a las obras Entre
locos bajitos, de Liuba
María Hevia (Bis Music);
Colección 30 años de música,
de José María Vitier (Colibrí y
Fundación Autor), La rumba de
Matanzas a La Habana (EGREM)
y la colección Fernanda.
También recibió este galardón la
Casa de las Américas, por sus
Colecciones musicales y
palabras de esta América,
que integra grabaciones de
Violeta Parra, Víctor Jara,
Mario Benedetti, Mercedes Sosa,
Julio Cortázar, Pablo Neruda,
Gabriela Mistral y Gonzalo
Rojas.
El Premio Cubadisco de Honor fue
entregado a Carlos Alberto
Cremata (Tim), director de la
Compañía de Teatro Infantil La
Colmenita, y a The journey
and the labyrinth del
cantante inglés Sting. Para el
músico, quien envió una carta al
evento, “ser honrados de esa
manera añade un gratificante
sabor para nosotros".
También recibieron el lauro los
cantantes boricuas Danny Rivera
y Roy Brown; Eusebio Leal,
Historiador de la Ciudad de La
Habana; los realizadores Tulio
Raggi y Juan Padrón; el
compositor Roberto Valera;
Graciella Pogolotti, Premio
Nacional de Literatura y las
cantautoras Liuba María Hevia,
Rosa Campos y Teresita
Fernández.
El cantautor puertorriqueño Roy
Brown estuvo en Cuba para
recibir su Premio de Honor “por
la permanencia creciente de su
canción y por el compromiso
sostenido de su vocación
independentista, libertaria”,
según expresara el poeta Víctor
Casaus en su alabanza al
boricua, cuando este estuvo
invitado al Centro Pablo de la
Torriente Brau, donde le fue
entregado el lauro. En el mismo
sitio realizó un concierto
acompañado por Tito Auger y el
grupo Así somos.
Por el país
Una alianza multicultural entre
músicos se concretó en el
proyecto Escuelas contra
huracanes, que protagonizara el
cantante Raúl Paz en la segunda
edición del evento. Este
proyecto auspiciado por la
UNICEF estuvo encaminado a
recaudar fondos para los centros
de enseñanza cubanos afectados
por el paso de los meteoros de
2008.
Luego de un recorrido por
algunas de esas escuelas y una
presentación especial en el
Instituto Preuniversitario
Federico Engels en la provincia
de Pinar del Río, los músicos
ofrecieron un gran show en el
teatro Karl Marx de la capital.
El espectáculo tuvo lugar el día
del aniversario 20 de la
Convención sobre los Derechos
del Niño y convocó a destacados
exponentes de la canción
francesa, como el cultor de
ritmos africanos Yannick Noah,
el rapero Mc Solaar, el cantante
Florent Pagny y el trovador
Jehro; al español Antonio
Carmona, ex vocalista de la
banda Ketama; y a los cubanos
Ernán López-Nussa y X Alfonso,
además de Paz.
Los trovadores
Pedro Luis Ferrer,
Vicente Feliú y Pepe Ordás
estuvieron de gira por la
Isla. Feliz y Ordás se unieron
por un mes y arrancaron en la
Casa de la Trova de Guantánamo
Benito Odio. Luego viajaron a
Bayamo, Cárdenas, Pinar del Río
y otras muchas ciudades, siempre
llevando como estandarte su
lírica de verdades, para luego
dejar el rastro de la más pura
esencia trovadoresca.
También la cantante Liuba María
Hevia se presentó en el
Oriente cubano, en una gira a la
que hizo llamar “Abriendo
puertas”, aludiendo a su próximo
CD para adultos (Puertas).
Las presentaciones sirvieron
para presentar algunos de los
nuevos temas, “Será porque
diciembre” y “Con los hilos de
la Luna”. La trovadora se
presentó, entre otros, en
escenarios de las provincias de
Granma, Santiago de Cuba y
Holguín.
Una gira nacional auspiciada por
la Federación Estudiantil
Universitaria propuso un
recorrido por la producción
musical de Santiago Feliú.
Además de proponer temas
reconocidos de su discografía
como “Alto al fuego”, “Sedante”,
“Despojo” y “Futuro inmediato”,
el músico regaló a los jóvenes
estudiantes algunos avances de
su última producción
discográfica titulada Ay, la
vida.
“No es el fin” fue el título de
la gira de Carlos Varela y su
banda por todo el país, como
antesala del lanzamiento de un
CD con igual nombre. Las
actuaciones comenzaron en la
provincia de Holguín e
incluyeron a Pinar del Río,
Matanzas, Villa Clara y
Cienfuegos.
Músicos cubanos en Estados
Unidos
Por primera vez después de diez
años de prohibición del gobierno
de George W. Bush, el cantautor
cubano Carlos Varela fue el
orador principal en un
conversatorio sobre la realidad
de la Isla organizado por el
Centro para la Democracia en las
Américas y el Consejo para
Latinoamérica, de American
University, con sede en
Washington.
En su intervención, el cantante,
quien no visitaba ese país desde
1998, dijo que “los cubanos no
sienten al pueblo americano
lejos. No es el pueblo
americano el que impide el
acercamiento. Ha sido el
gobierno americano”.
Las declaraciones del músico,
que señalaron a la cúpula de
poder estadounidense por
mantener impunes crímenes
terroristas contra la Isla, se
erigieron como otro de los
puentes que se tienden entre
ambos países: “No podemos estar
tanto tiempo tan lejos y tan
cerca. Cada visita (de los
norteamericanos) a Cuba nos da
esperanza de que eso pueda
cambiar”.
Varela dijo haber conversado con
músicos estadounidenses con la
intención de invitarlos a la
Isla, para “que los músicos
americanos no solamente le
toquen al pueblo cubano, pero
también que puedan
tocar a los
cubanos”.
También el Septeto Nacional
regresó a Cuba luego de una gira
por los EE.UU. 76 años los
separaban de su anterior
presentación en la Feria Un
siglo de progreso en Chicago
donde obtuvieran el Gallo de
Oro. En 2003 la agrupación
estuvo nominada al Grammy, pero
sus músicos no pudieron asistir
al evento en Los Ángeles por no
recibir visado en ese entonces.
Los creadores del tema “Échale
salsita” ofrecieron un primer
concierto en los EE.UU. en el
College Hostos Center en Nueva
York. También una breve estancia
en Puerto Rico formó parte de
esta gira que luego continuó con
actuaciones en Miami, Chicago,
San Francisco y Los Ángeles.
Otros músicos del patio han
actuado este año en los EE.UU.
Las bandas Buena Fe y
Charanga Habanera llegaron allí
en el mes de diciembre. Esta
última agrupación de música
bailable ha estado en San
Francisco y Miami y ha propuesto
un espectáculo con sus éxitos
para el día final del año.
Entre los homenajes a figuras de
la música este año dentro de
Cuba, destacan los recibidos por
el músico cubano Leo Brower al
cumplirse su aniversario 70 de
vida. Uno de los más
significativos resulta el
reconocimiento Premio Nacional
de Cine otorgado por el ICAIC,
dentro de las actividades por su
medio siglo de existencia. Al
guitarrista y compositor se le
premia por su labor histórica de
apoyo al cine cubano, en el
Grupo de Experimentación sonora
del Instituto y en la
composición de más de 50 bandas
musicales para los filmes
cubanos. |