El lema Leer es crecer, que sirve de pórtico verbal y sugerencia explícita a la Feria del Libro, también adquiere significación en cuanto al cine, puesto que “leer” una buena película, interpretarla, compartir las ideas que nos suscita, son también modos de prosperar intelectualmente. La República Argentina será el país invitado de honor en esta Feria, de modo que el Comité Organizador ha previsto escenarios colaterales para las presentaciones de teatro, música y cine que llegarán de la nación suramericana con obras puntuales. En cuanto al cine, hay dos líneas principales: un jugoso panorama de filmes muy contemporáneos (en el Riviera) y una retrospectiva de Leonardo Favio en el Chaplin. 

El ciclo del Riviera está integrado por filmes mayormente dirigidos por jóvenes y producidos entre 2005 y 2006. Hay dramas y comedias, casi todos seleccionados entre los títulos más exitosos y premiados de esas temporadas. Entre muchos otros podemos ver Tiempo de valientes, que se concentra en la historia de un psicoanalista que debe realizar tareas comunitarias dentro de su actividad y se le encomienda atender a un inspector de la Policía Federal anímicamente devastado por una severa crisis matrimonial. También se incluye El abrazo partido, de Daniel Burman, sobre un joven judío que trabaja junto a su madre en una galería y está iniciando los trámites para conseguir la ciudadanía polaca e irse a vivir a Europa; los documentales Amando a Maradona y Carpani, respectivamente concentrados en el deportista y en el pinto homónimos.

El abrazo partido es uno de sus títulos que se convirtió en película-proa del cine argentino a lo largo de dos o tres años. Con guión del propio realizador, y excelente desempeño de Daniel Hendler (quien lo acompaña también en la anterior Esperando al Mesías y en la posterior Derecho de familia), este filme se ubica en el estilo que con tanta suerte cultiva Burman: intimismo, el valor de las cosas comunes, tono dramático de fondo trascendental, momentos de humor agridulce o sentimental no sensiblero, reflexión sobre temas como la familia y la identidad. 

La retrospectiva del Chaplin se consagra a exhibir algunas muy poco vistas piezas de Leonardo Favio, uno de los autores argentinos más reconocidos durante los años sesenta y setenta. Más famoso en Cuba como cantante pop (Fuiste mía un verano, O quizás simplemente le regale una rosa, Ding Dong, estas cosas del amor) que como cineasta, el prometido ciclo es buena oportunidad para entrar en contacto con la filmografía de quien consiguió conformar, ya lo decíamos al principio, por lo menos tres o cuatro películas esenciales para entender la evolución del cine argentino: Nazareno Cruz y el Lobo (1975), Juan Moreira (1973), El dependiente (1969), Crónica de un niño solo (1964) y el hermoso filme que tal vez tenga el título más largo en la historia de las cinematografías latinoamericanas, Éste es el romance del Aniceto y la Francisca, de cómo quedó trunco, comenzó la tristeza y unas pocas cosas más... (1966).  

No será integral la retrospectiva, pues entre el viernes 9 y el domingo 11 solo son tres los títulos de Favio programados para exhibirse en el Chaplin, pero se tuvo el cuidado de seleccionar filmes muy poco vistos en Cuba y se eligieron títulos representativos de las etapas más recientes, y consagratorias del cineasta: los años setenta y la efímera animación del cine en esos años gracias al predominio de la renovación de formas y conceptos generada por el breve período peronista. De esta coyuntura se benefició el cineasta, y ya en los umbrales de la dictadura militar estrenó Nazareno Cruz y el Lobo (1975) y Soñar, soñar (1976) dos títulos que podemos ver ahora junto con Gatica El Mono (1993) regreso del talentoso autor a sus motivos preferidos luego de un largo período alejado de la realización cinematográfica. 

Estos breves ciclos de cine pueden cimentar la excelente, cálida relación que siempre ha existido entre nuestro público y el cine argentino. Además, como Leer es crecer, he aquí la oportunidad de leer y crecer en la sala oscura.