¿Cómo llegó usted a la realización del proyecto?

Esta fue una convocatoria muy interesante que hizo el Consejo Nacional de las Artes Plásticas. Realmente me entusiasmé desde el principio, pues como diseñador logramos aunar pensamientos afines, que podían ser lo suficientemente contemporáneos. También está la trascendencia que tuvo para mí como pintor, porque constituyó un verdadero desafío utilizar una tecnología que no manejábamos. Trabajar con acero inoxidable y con pinturas con singulares características nos atrajo mucho y a la vez nos dio bastante quehacer.

¿Cuál fue la concepción inicial del conjunto Cinco Palmas?

Primero, no hacer una palma tradicional, queríamos hacer una palma absolutamente contemporánea como lo exige el lugar de vanguardia que ocupan las artes plásticas actualmente en el país y en el mundo.

Lo que buscábamos era el espíritu de las palmas no una representación pictórica.

¿Cómo se inserta su estilo en una obra tan plural donde participaron tantos artistas reunidos?

A mí me fue muy fácil, porque sobre todo soy diseñador, antes que pintor o escultor. Mi obra se ha caracterizado siempre por la claridad en la comunicación y todo se concibió gracias a un referente de diseño, no de artes plásticas. Ser diseñador me da la posibilidad de sintetizar la imagen, tengo como primera naturaleza decir las cosas claras para que no quede ambivalencia. Mi participación en el proyecto es a partir de un graffiti, porque eso precisamente es lo que pide el momento de urgencia en el que estamos viviendo. Es un mensaje que hay que dar ya y no se puede ser reticente; esa es la base de toda mi obra.

¿Qué significado tiene para usted el resultado de la exposición?

Realmente la acogida me sorprendió, no la repercusión en la prensa, sino las personas que asistieron: combatientes que son partes del mito que alberga este pueblo, los importantes intelectuales de Cuba y el mundo… Eso constituye mucho para mí.